El Centre d’Art d’Escaldes-Engordany (CAEE) ha presentat aquest matí la nova temporada d’exposicions, que arrenca amb dues grans apostes: una immersió en el dia a dia de l’antic Egipte i, a partir del març, una mostra que reinterpretarà la figura de Marilyn Monroe a les portes del centenari del seu naixement. Entrant en detall, el pròxim 29 d’octubre s’inaugura l’exposició ‘Del néixer al renéixer’, una mostra sobre l’antic Egipte que defuig els tòpics habituals per centrar-se en la vida quotidiana. La proposta, que es podrà visitar fins al 21 de febrer, es fa en col·laboració amb el Museu Egipci de Barcelona i busca apropar el públic a les pràctiques i valors dels antics egipcis a través del que feien, com vivien i com entenien la maternitat, la infància, la vida domèstica i el treball. “No volíem que l’interès es quedés només en si hi ha mòmies o no”, ha explicat el conseller de Cultura, Valentí Closa, tot apuntat que l’objectiu és “construir un relat exigent que posi el focus en la vida quotidiana de l’antic Egipte”.
Dit això, la mostra no renuncia a peces impactants: inclourà un sarcòfag i també la mòmia d’un gat, un element amb forta càrrega simbòlica dins el món egipci. També es podran veure estatuetes, amulets, ceràmica, joieria, escultura i objectes domèstics, que ajuden a entendre el dia a dia d’aquesta civilització mil·lenària.
De març a juny, el CAEE acollirà la mostra ‘Celebrant Marilyn’, una exposició d’obra gràfica dedicada a Marilyn Monroe, pensada en clau de centenari del seu naixement i amb una mirada que va més enllà del mite cinematogràfic. La proposta inclou obres d’Andy Warhol, Salvador Dalí i altres artistes internacionals, provinents d’una col·lecció privada, i explora com la figura de Marilyn ha estat transformada i reinterpretada al llarg del temps per artistes de diferents disciplines. Més que una retrospectiva clàssica, “la mostra proposa una lectura crítica del fenomen de l’‘star system’ americà, la construcció d’identitats i l’impacte cultural d’un dels rostres més icònics”, ha afegit el conseller.
Després, el CAEE farà un gir cap a l’escultura contemporània -un art que sovint queda en segon pla- amb ‘La revolució de l’escultura’, una exposició que reunirà una quarantena de peces originals del segle XX. Hi participaran obres de Marcel Duchamp, Meret Oppenheim, Pau Gargallo o Antonio López, entre altres noms destacats, provinents de col·leccions privades.
ESPAI CALDES
D’altra banda, després de mesos tancat al públic arran de la censura de l’exposició del Museu de l’Art Prohibit, l’Espai Caldes torna a obrir les portes amb una nova línia expositiva centrada en la contemporaneïtat i la creació emergent. Ho farà aquest cap de setmana amb l’inici de Jornades del Vidre, en col·laboració amb l’escola de tèxtil i vidre d’Andorra, i comptarà amb 14 obres exposades fins al 15 de novembre. “Es tracta d’una iniciativa única dins l’oferta cultural del país”, ha dit Closa, tot ressaltant que també es farà una xerrada tècnica sobre el vidre i una conferència d’una de les artistes convidades.
Al desembre, l’Espai Caldes acollirà una exposició de l’artista C215, considerat el “Banksy francès”. L’artista hi presentarà 23 retrats i, com a singularitat, pintarà vuit obres in situ, i l’abril, l’espai expositiu acollirà el retorn de l’il·lustrador Xavi Casals que presentarà ‘Inhabilitat inevitable’, una mostra que retrata els carrers i les façanes andorranes, i que dona continuïtat del seu treball 'Nus als terrats', que va presentar anys enrere al Museu del Còmic de la Massana. I finalment, a la tardor, arribarà ‘Dones d’aigua’, una proposta que barreja la poètica de Pilar Giró i la pintura de Pepa Poc, inspirat en el vincle d’Escaldes amb l’aigua.
La nova temporada s’inicia després de l’èxit de l’exposició Albrecht Dürer. Obres mestres del gravat renaixentista, que entre el 24 de juny i l’11 d’octubre del 2025 ha rebut 7.760 visitants, convertint-se en la segona mostra més visitada de la història del CAEE només per darrere de l’exposició d’Star Wars (2016). La mostra ha posat en valor la figura d’un dels grans mestres del Renaixement europeu i ha permès al públic descobrir la seva tècnica i la seva contribució a la difusió de les idees humanistes a través del gravat. El públic ha estat majoritàriament adult (68 %), i més de 1.700 infants han participat en tallers i visites escolars. En total, el 43 % del públic era andorrà, mentre que el 34 % provenia d’Espanya i el 12 % de França, amb un creixement notable del turisme cultural internacional. A més, prop de 200 persones han assistit a les vuit activitats paral·leles programades -visites nocturnes, tallers i conferències- que han completat l’experiència artística i divulgativa de la mostra.
EL FUTUR DEL MUSEU CARMEN THYSSEN
Closa també s’ha referit a la situació del Museu Carmen Thyssen Andorra, que té previst tancar les portes els pròxims mesos. Segons el conseller, les converses entre el ministeri de Cultura i la corporació comunal són encara “molt incipients”, tot i la voluntat compartida de mantenir aquest pol artístic dins del triangle cultural del país. “Pel que sé, el ministeri vol no perdre aquest espai artístic, però de moment només hi ha hagut converses informals”, ha reconegut Closa, que també ha confirmat que s’ha parlat de la possibilitat d’una nova col·lecció privada. Tot i la incertesa, Closa ha volgut transmetre un missatge d’esperança: “En aquest país, coses que semblen impossibles s’aconsegueixen d’un dia per l’altre. Nosaltres estaríem encantats de sumar qualsevol projecte que doni valor a la parròquia i a la seva part més antiga”.
Comentaris (1)